新华社北京4月29日电（记者董道勇）今天，世界艺术与科技对话活动在北京落下帷幕，但这场对话留给人们的思考还在持续。如何运用新技术新手段，让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字活起来？当人工智能进入创作领域，如何创新表达方式、传播形态和体验模式，让科技更有温度、艺术更有力量？

聚焦“演化与创生——艺术与科技的融合创新”主题，来自海内外的科学家、计算机专家、产业实践者与艺术家们一起，围绕艺科融合与新质生产力培育、人工智能与艺术创作新范式、艺科融合下的文明互鉴、数字感知革命与时代新美学建构、艺术与科技创新实践等话题展开对话交流，共同推动人类文明交流互鉴、艺术科技交融共生，实现科技与人文更美好的未来。

艺术与科技联结深度、广度持续拓展

当前，生成式人工智能、虚拟现实、大数据等新技术持续涌现，催生出沉浸式艺术、算法创作、交互叙事等新型文化样态。在此背景下，艺术与科技融合的边界不断被打破，二者联结的深度与广度持续拓展，成为全球文化创新与产业升级的重要引擎。

“在人类文明进程中，科技与艺术是文化创造和文明发展的两个翅膀，二者的相互关联、相互促进、融合共生，推动了文化创新。”中国美术家协会主席范迪安说，人工智能的发展正在重塑艺术的深层逻辑，艺术家不再仅仅依靠人工智能来产生一个新的绘画领域或者艺术空间，更多的是通过人机协作形成一种新的创作方式。

图为世界艺术与科技对话活动现场

在文艺复兴时期，透视学、解剖学等科学的发展，催生了欧洲绘画的古典样式，达·芬奇、拉斐尔等艺术巨匠通过运用科学原理，形成了丰富的视觉世界，让人们的视野通往远方。

对话活动中，数学家、菲尔兹奖得主埃菲·杰曼诺夫围绕数学与艺术的关系分享了洞见。物理学家、2004年诺贝尔物理学奖得主弗兰克·维尔切克阐述了音乐艺术与量子力学之间的共同理念。

法兰西艺术院终身秘书长洛朗·贝蒂杰拉德表示，科技始终是艺术的支撑。顶级艺术家通常将新技术视为拓展表达可能性的手段，而不是让新技术来取代想象力。

艺术与科技融合重塑创作新范式

从“铅与火”到“光与电”再到“数与网”，每一次技术革命都带来艺术形态的深刻变革，催生新型文化业态，建构新的文化场景。从3A游戏到影视特效，再到三维动画……艺术与科技之间的融合正在重塑各类艺术创作新范式。

加州大学洛杉矶分校研究生院院长布莱恩·凯特认为，艺术不会因新的工具出现而改变，只有当艺术家发现工具能开启全新的观察、创作与想象方式的时候，艺术才会真正发生蜕变。

北京外国语大学意大利研究中心主任、教授文铮表示，进入AI时代，科学与艺术的重新融合不仅完全可行，更是必然。科学是理性的认知，艺术是实践的创造，二者相辅相成，本就是人类认识世界、表达自我的一体两面，从来就不是对立的。

作为艺术与科技融合的实践者，美国像素公司副总裁马越认为，科学和艺术的关系，不应只是“谁取代谁”，也不只是简单的“融合”。AI可以生成画面、修复影像、辅助剪辑、提高效率，但也可能生成不合理、动作不连续、情绪不成立的影像，未来真正重要的能力不只是会不会使用AI，而是判断一个技术结果在感知上是否成立。

MORE联合创始人、视效制片人蔡猛认为，无论科技如何发展，艺术的灵魂源于创作者对人性的洞察、文化的理解，以及对美的独特感知，这是人类作为创作者不可替代的价值，也是艺术与科技融合的初心所在。

艺术与科技融合搭建文明交流互鉴的桥梁

艺术与科技相互影响、相互赋能。当美学艺术遇上数字科技，当人文精神融入算法逻辑，不同文明在交流互鉴中绽放光彩。

中国传媒大学教授高薇华认为，艺术与科技融合是连接文明的脉络，而动画与数字艺术是突破不同文明的通用语言。作为一名教育者、研究者和传播者，愿意用动画与数字艺术的力量，打破文明隔阂、凝聚人类共识，推动文明互鉴。

图为《世界艺术与科技对话北京倡议》发布现场

为凝聚共识，引领未来，世界艺术与科技对话活动发布的《世界艺术与科技对话北京倡议》呼吁，在科技土壤中开掘艺术新源，构建数智时代科技美学体系；以艺术创造助力科技创新，用感受力、想象力、洞察力激发创新创造活力；在科技洪流中锚定人性，一切创新须恪守人文伦理，助力人的全面发展和精神自由；催生新质生产力普惠人类社会，以艺术与科技的深度融合架设起科技创新与产业创新的桥梁，助力应用场景创新、产业转型升级。

“我们需要一场跨越疆界的对话，建立一种面向未来的新共识。”中国文联党组书记、副主席张政表示，艺术穿透科技、科技承载艺术。希望以此次对话为支点，架设起连接全球艺术智慧与科技力量的坚实桥梁，共创人类数智文明新时代的辉煌篇章。